Starting point
崎谷健次郎久々のメジャーワークでのシングルになります。
18禁音楽と言われる大人向けのミュージックです。
崎谷を好きな人が崎谷を堪能できるアレンジに仕上がっています。
カップリングも趣向の違う2曲が楽しめます。
この後リリースされる予定のアルバムへの期待も込めて☆☆☆☆で!
Starting point 関連情報
谷山浩子ベスト 白と黒
つい最近、谷山浩子さんのベストアルバム「白と黒」を買ったんですが、
歌詞についていろいろ考えさせられますね。
なんとなく聞いただけでは意味がわからず、つい何回も聴いてしまいます。
不思議なことに何回も聴いていても飽きないんですよね。
聴くごとに違った味が出ると言うのか全く不思議です。
それではこれから谷山浩子さんのアルバムをコンプリートしてきます。
谷山浩子ベスト 白と黒 関連情報
安川加壽子の遺産
特にショパンのピアノ協奏曲。
第一楽章はアレグロ・マエストーソなので、テンポを落とすタイプの演奏が多いですが、ここでは18分弱。
安川女史は元来テンポが非常に速いですが、その速さが決して無意味ではないのです。
弾き飛ばしではなくて、細部の隅々にまで神経が行き渡っており、それが煌めくように変幻していきます。
そのうえに、このテンポ、ひしひしとした切迫感が、胸に迫ります。
ただ、敢えて言うと、私は作曲当時のテンポ設定がこれぐらいだと思っています。
モーツァルトの繰り返しやベートーベンのメトロノーム指示なんかも、これでかなり説明されるんですね。
表現を磨く中でどうしてもテンポ設定が遅くなってくる。
これは、日本の雅楽や能なんかでも一緒です。
雅楽なんか今の倍速に近いテンポだったとされます。
昔はのんびりしていたと思うのは大間違いです。
古い録音に快速のものが多いのは、こうした古い演奏作法が残っていたからとも言えるでしょう。
逆に言えば、安川は戦前のフランスの教育でその伝統を継承し、かつよく楽曲の本質を理解していたということだろう、と個人的に納得しています。
加えて、このスピードを現代のコンサートグランドピアノでやってしまう、そのテクニックにただただ感服します。
戦前はプレイエルとか、もっと軽いタッチのピアノを使って教育を受けておられたはずなんですよね。
だから、安川女史に対して打鍵が弱いとかいう批判も反面としてあるのでしょうが、それは本質論ではないように思うわけです。
ピアノの楽器としての発達と自分の表現をすり合わせてといいますか、弘法筆を選ばずといいますか、戦前から晩年までこのクオリティを維持しているのが凄いと思うのです。
井上道義の指揮も安川の意をよく汲んでいて、各声部の立体感があるいい演奏です。
N響は悪くないですが、あともう少しうまかったらなあ、と思いました。
しかし、本当に素晴らしい。
ドビュッシーは復刻されましたが、安川女史のショパンも全て復刻して欲しいと切に思います。
安川加壽子の遺産 関連情報
【赤ちゃん 快眠 !!】 ベビー スリング ! ママ も助かり、 赤ちゃん も スヤスヤ ! 新生児 ~ 10カ月 【オリジナルパッケージ入り】
すっぽり赤ちゃんが入るので購入。
ピンクの中布が可愛い。
ひもの調整が出来良かったです。
【赤ちゃん 快眠 !!】 ベビー スリング ! ママ も助かり、 赤ちゃん も スヤスヤ ! 新生児 ~ 10カ月 【オリジナルパッケージ入り】 関連情報
新訂 メトードローズ ピアノ教則本(ピアノの一年生)
教本の大きさは 縦35cm×横26cmで
とても大きくて 見やすい製本に なっていると思います。
新訂 メトードローズ ピアノ教則本(ピアノの一年生) 関連情報